Trilogi penyiaran:
1. Studio
2. Transmiter
3. Pesawat penerima
Keunggulan TV:
1. Media komunikasi -> TV mampu mengakses publik sampai kurang pribadi
2. Pesan yang disampaikan berupa audio-visual mampu menarik perhatian dan memberi pengaruh kuat untuk merubah prilaku pemirsanya.
3. Mampu menjangkau banyak orang
Kelemahannya:
1. Biaya produksi besar
2. Audiens tidak selektif
3. Banyak kesulitan teknis
4. Program tidak dapat diulang-ulang
5. Gangguan teknis berupa distorsi gambar dan warna
Karakteristik audio:
1. auditori -> radio adalah suara untuk di dengar
2. transmisi -> proses penyebarluasan yang disampaikan melalui pemancar
3. mengandung gangguan -> timbul tenggelamnya suara (fading), serta gangguan teknis yang disebut channel noise factor
4. theater of mind
5. identik dengan musik -> radio adalah sarana hiburan termurah dan tercepat sehingga menjadi media utama untuk mendengarkan musik
Segmentasi
Segmentasi pada dasarnya adalah suatu cara pandang atau cara berfikir yang membantu seseorang melihat isi dunia, atau bisa juga disebut sebagai suatu strategi untuk memahami struktur pasar.
segmentasi dibuat atas beberapa faktor:
1. geologis (keadaan daerah)
2. geografis (letak daerah)
3. demografis (kondisi kehidupan penduduk di daerah tertentu)
4. psikografis (gaya hidup masyarakat)
5. sosial ekonomi (pendapatan masyarakat)
Tag :// Informasi Menarik
Prinsip dasar animasi adalah Prinsip-prinsip yang digunakan seorang animator untukmengetahui dan memahami bagaimana sebuah animasi dibuat sedemikian rupa sehingga didapatkan hasil animasi yang menarik, dinamis dan tidak membosankan. Prinsip dasar ini animasi ini sebenarnya paling pas digunakan untuk animasi kartun.
Dua orang animator profesional Thomas dan Ollie Johnston memberikan 12 prinsip animasi yang di adopsi dari animasi produksi Walt Disney. Merekalah yang merumuskan kedua belas prinsip animasi tersebut. 12 prinsip dasar animasi ini diciptakan pada tahun 1930, dan dikenalkan pertama kali pada tahun 1981 lewat buku mereka The Illusion of Life: Disney Animation. Munculnya 12 prinsip animasi karena dapat menciptakan hasil animasi yang menarik, dinamis dan tidak membosankan. Prinsip animasi tersebut diciptakan atas dasar sebagai teori dasar yang bersifat wajib dimiliki dan dikuasai oleh para animator untuk menghidupkan karakter animasinya. Selain itu juga untuk menunjukkan suatu ekspresi dan kepribadian suatu karakter. Fungsi dari prinsip animasi itu sendiri adalah supaya setiap animasi yang dibuat terlihat menarik, dramatis dan dengan gerakan yang alami (realistis).
12 prinsip animasi, antara lain :
1. SQUASH AND STRETCH
Squash and Stretch ini adalah sebuah prinsip yang digunakan untuk membuat ilusi seberapa keras permukaan sebuah benda. Pada dasarnya, ketika sebuah benda yang permukaannya empuk, saat menghantam benda lain dengan keras akan berubah bentuknya sementara sebelum akhirnya bisa kembali lagi ke bentuk semula. Beda dengan benda yang permukaannya keras, ketika menghantam benda lain, bentuknya tetap dan tidak berubah.
Dari gambar di atas, kita bisa menentukan bola mana yang permukaannya keras dan mana yang tidak. Hal tersebut bisa diketahui dari:
‘’Bola yang keras tidak mengalami perubahan bentuk (deformation), sedangkan bola yang empuk mengalami perubahan bentuk menjadi gepeng saat dia mulai jatuh dan menghantam lantai sebelum akhirnya kembali lagi ke bentuk aslinya’’.
Hasil pantulan yang dihasilkan juga berbeda. Ilustrasinya, bola yang keras jika dijatuhkan tentunya tidak akan memantul kembali sekuat bola lunak yang dijatuhkan. Selain itu, Squash and Stretch sering juga digunakan dalam animasi untuk menunjukkan emosi dari sebuah karakter.
Squash and Stretch membantu membuat emosi tersebut untuk lebih bisa dirasakan oleh penonton. Bahkan dalam animasi realis pun, prinsip ini juga tetap dipakai karena sebenarnya prinsip ini berlaku juga di dunia nyata.
2. ANTICIPATION
Anticipation adalah sebuah prinsip animasi dimana kita sebagai animator memberikan tanda pada penontonmengenai apa yang akan dilakukan oleh si karakter. Anticipation ini biasa digunakan sebagai transisi dari 2 major actions, misal di antara posisi berdiri dan berlari.
Dari gambar di atas, kita sudah bisa menebak dengan pasti apa yang akan dilakukan oleh si Donald Duck, dia akan berlari. Inilah yang dimaksud sebagai Anticipation sebagai transisi dari 2 major actions (dalam kasus ini berdiri dan berlari) sehingga penonton tahu apa yang akan dilakukan oleh si karakter.
Kita bisa perhatikan bagaimana gerakan anticipation yang dibuat selalu adalah kebalikan dari gerakan berikutnya. Jika gerakan berikutnya ke arah atas, anticipationnya akan ke bawah, dll.
3. STAGING
Di dalam mengaplikasikan prinsip animasi ini, bayangkanlah bahwa setiap gambar dalam animasi kita itu adalah sebuah penampilan di panggung yang mana kita sebagai directornya harus memastikan bahwa ide cerita dari setiap detail penampilan harus tersampaikan dengan sempurna pada para penonton. Hal ini berarti kita harus memastikan bahwa setiap gerakan, ekspresi, dan mood dari si karakter harus terlihat jelas dan tidak disalahartikan.
Dalam dunia animasi, yang paling sering berurusan dengan prinsip ini adalah storyboarder, karena dia bertugas untuk mempresentasikan ide dalam bentuk tulisan menjadi shot-shot dalam bentuk gambar, yang mana nantinya akan menjadi panduan utama bagi animator dalam bekerja.
Sekalipun dalam gambar itu, tokoh-tokohnya hanya berupa siluet, tapi kita bisa mengetahui dengan pasti apa yang sedang mereka kerjakan.Dalam banyak kasus, seringkali kita hanya perlu untuk mengubah camera angle untuk mendapatkan siluet yang tepat sekalipun action yang dilakukan sama.
4. STRAIGHT AHEAD AND POSE TO POSE
Para animator menggunakan 2 pendekatan umum yang biasanya mereka pakai dalam menganimasikan, yaitu Straight Ahead dan Pose to Pose.
-Straight Ahead
Straight ahead adalah metode dengan menggambar secara berurutan, dari gambar pertama, kedua, ketiga, dan seterusnya.
-Pose to Pose
Dalam Pose to Pose, segala pergerakan sudah diplanning terlebih dahulu. Jadi, animator telah menyiapkan gerakan-gerakan utamanya (key pose), kemudian setelah semuanya oke, dia baru melanjutkan dengan detail gerakan diantara (in-between) masing-masing key pose itu.
5. FOLLOW TROUGH AND OVERLAPPING ACTION
- Follow Through Action
Konsep dari Follow Through Action adalah bahwa benda-benda yang saling berhubungan, tidak pernah bergerak bersamaan. Ketika ada 1 benda yang menjadi 'lead' (benda utama yang bergerak), maka semua benda-benda yang tersambung dengan benda 'lead' ini akan ikut bergerak tapi tidak secara bersamaan.
- Overlapping Action
Overlapping Action memberikankonsepdimana kedua benda harus benar-benar tersambung sehingga akhirnya bisa bergerak. Dalam overlapping action, ada 2 benda yang gerakannya sama, tapi timingnya tidak sama: 1 benda bergerak duluan, kemudian diikuti gerakan benda lainnya.
6. SLOW IN AND SLOW OUT
Slow In dan Slow Out adalah ilusi untuk membuat percepatan atau perlambatan (acceleration) sehingga dapat menimbulkan kesan tertentu. Slow In dan Slow Out ini prinsipnya sama seperti GLBB. Oleh karena itu dalam rumus GLBB ada variable a / acceleration yang dapat bernilai + (percepatan) atau - (perlambatan).
Dengan menggunakan software animasi sekarang, slow in / slow out (kadang disebut ease in / ease out) ini bisa kita lakukan dengan hanya klik 1 tombol atau melakukan beberapa adjustment.
Gambar sebelah kiri adalah gambar bola yang jatuh dengan kecepatan konstan, sedangkan yang kanan adalah bola yang jatuh dengan efek slow in. Kedua animasi ini juga memiliki jumlah frame atau gambar yang sama.
7. ARCHS
Archs ini akan membuat gerakan animasi kita menjadi lebih alami, khususnya untuk gerakan manusia dan hewan. Cara berpikir dari prinsip ini adalah seperti sebuah pendulum. Semua gerakan tangan, kaki, memutar kepala, dan gerakan bola mata semuanya dilakukan dengan mengikuti sebuah kurva.
Prinsip ini biasanya diaplikasikan pada saat kita membuat inbetweening. Dengan Arcs, kita bisa membuat dimensi pada gerakan animasi kita, contoh membuat kepala sedikit menunduk saat menolehkan kepala akan membuat gerakan tampak lebih alami.
Dengan membuat garis punggungnya menjadi sebuah kurva, kita dapat memunculkan persepsi bahwa benda yang diangkat adalah benda yang berat.
8. SECONDARY ACTION
Secondary action adalah prinsip dimana ada gerakan sekunder yang terjadi akibat adanya gerakan utama.
Nah, gerakan utamanya adalah orang itu sedang berlari, sedangkan gerakan sekundernya adalah topi santa clausnya yang bergerak. Jadi topi itu baru ikut bergerak karena disebabkan oleh gerakan utamanya, inilah yang dimaksud dengan secondary action.
9. TIMING
Timing adalah prinsip terpenting di dalam animasi. Timing menentukan berapa gambar yang harus kita buat di antara 2 pose atau yang biasa kita sebut dengan istilah in-between.
Prinsipnya, semakin banyak inbetween, berarti durasi semakin lama sehingga action yang sedang dilakukan pun akan semakin panjang juga. Oleh karena itu, timing chart yang pas akan merepresentasikan persepsi dari action yang pas pula.
10. SOLID DRAWING
Solid Drawing adalah kemampuan untuk menggambar karakter dalam berbagai angle sehingga karakter tersebut terlihat 3D dan konsisten dalam setiap frame animasi.Segala atribut seperti mata, pakaian, aksesoris, dan apapun yang menempel dengan si karakter tetap konsisten letak dan bentuknya.
Solid drawing berbeda dengan 'detailed drawing' dan 'realistic drawing', solid drawing lebih menekankan pada bagaimana karakter tersebut bisa dengan baik dianimasikan dalam ruang 3D.
11. APPEAL
Appeal adalah tentang bagaimana kita membuat karakter kita menjadi menarik dan tidak selalu harus yang lucu seperti yang banyak orang pikirkan.
12. EXAGGERATION
Exaggeration adalah salah satu kekuatan medium animasi. Pada intinya melebih-lebihkan action, ekspresi atau apapun dalam animasi kita sehingga terlihat lebih menarik dan lebih cartoon.
Ada pula prinsip – prinsip diluar kedua belas prinsip yang harus disertakan dalam pembuatan animasi tetapi tetap yang paling utama adalah 12 prinsip animasi ini dalam pembuatan film animasi.
Contohnya saja dalam film ‘’FINDING NEMO’’, menerapkan beberapa prinsip animasi, yaitu sbb :
1. Anticipation / gerakan beraturan
2. Staging / penataan gerak
3. Slow In and Slow Out
4. Follow Through and Overlapping Action
5. Archs
6. Secondary Action/Gerakan Pedukung
7. Timing
8. Appeal / daya tarik
Dua orang animator profesional Thomas dan Ollie Johnston memberikan 12 prinsip animasi yang di adopsi dari animasi produksi Walt Disney. Merekalah yang merumuskan kedua belas prinsip animasi tersebut. 12 prinsip dasar animasi ini diciptakan pada tahun 1930, dan dikenalkan pertama kali pada tahun 1981 lewat buku mereka The Illusion of Life: Disney Animation. Munculnya 12 prinsip animasi karena dapat menciptakan hasil animasi yang menarik, dinamis dan tidak membosankan. Prinsip animasi tersebut diciptakan atas dasar sebagai teori dasar yang bersifat wajib dimiliki dan dikuasai oleh para animator untuk menghidupkan karakter animasinya. Selain itu juga untuk menunjukkan suatu ekspresi dan kepribadian suatu karakter. Fungsi dari prinsip animasi itu sendiri adalah supaya setiap animasi yang dibuat terlihat menarik, dramatis dan dengan gerakan yang alami (realistis).
12 prinsip animasi, antara lain :
1. SQUASH AND STRETCH
Squash and Stretch ini adalah sebuah prinsip yang digunakan untuk membuat ilusi seberapa keras permukaan sebuah benda. Pada dasarnya, ketika sebuah benda yang permukaannya empuk, saat menghantam benda lain dengan keras akan berubah bentuknya sementara sebelum akhirnya bisa kembali lagi ke bentuk semula. Beda dengan benda yang permukaannya keras, ketika menghantam benda lain, bentuknya tetap dan tidak berubah.
Squash and Stretch pada animasi bola
Dari gambar di atas, kita bisa menentukan bola mana yang permukaannya keras dan mana yang tidak. Hal tersebut bisa diketahui dari:
‘’Bola yang keras tidak mengalami perubahan bentuk (deformation), sedangkan bola yang empuk mengalami perubahan bentuk menjadi gepeng saat dia mulai jatuh dan menghantam lantai sebelum akhirnya kembali lagi ke bentuk aslinya’’.
Hasil pantulan yang dihasilkan juga berbeda. Ilustrasinya, bola yang keras jika dijatuhkan tentunya tidak akan memantul kembali sekuat bola lunak yang dijatuhkan. Selain itu, Squash and Stretch sering juga digunakan dalam animasi untuk menunjukkan emosi dari sebuah karakter.
Squash and Stretch pada expresi karakter
Squash and Stretch membantu membuat emosi tersebut untuk lebih bisa dirasakan oleh penonton. Bahkan dalam animasi realis pun, prinsip ini juga tetap dipakai karena sebenarnya prinsip ini berlaku juga di dunia nyata.
2. ANTICIPATION
Contoh-contoh Anticipation
Contoh Anticipation pada Donal Bebek
Dari gambar di atas, kita sudah bisa menebak dengan pasti apa yang akan dilakukan oleh si Donald Duck, dia akan berlari. Inilah yang dimaksud sebagai Anticipation sebagai transisi dari 2 major actions (dalam kasus ini berdiri dan berlari) sehingga penonton tahu apa yang akan dilakukan oleh si karakter.
Anticipation dalam kehidupan nyata
Kita bisa perhatikan bagaimana gerakan anticipation yang dibuat selalu adalah kebalikan dari gerakan berikutnya. Jika gerakan berikutnya ke arah atas, anticipationnya akan ke bawah, dll.
3. STAGING
Di dalam mengaplikasikan prinsip animasi ini, bayangkanlah bahwa setiap gambar dalam animasi kita itu adalah sebuah penampilan di panggung yang mana kita sebagai directornya harus memastikan bahwa ide cerita dari setiap detail penampilan harus tersampaikan dengan sempurna pada para penonton. Hal ini berarti kita harus memastikan bahwa setiap gerakan, ekspresi, dan mood dari si karakter harus terlihat jelas dan tidak disalahartikan.
Contoh Staging
Dalam dunia animasi, yang paling sering berurusan dengan prinsip ini adalah storyboarder, karena dia bertugas untuk mempresentasikan ide dalam bentuk tulisan menjadi shot-shot dalam bentuk gambar, yang mana nantinya akan menjadi panduan utama bagi animator dalam bekerja.
Staging yang baik
4. STRAIGHT AHEAD AND POSE TO POSE
Macam-macam Straight Ahead dan Pose to Pose
Para animator menggunakan 2 pendekatan umum yang biasanya mereka pakai dalam menganimasikan, yaitu Straight Ahead dan Pose to Pose.
-Straight Ahead
Contoh Straight Ahead
Straight ahead adalah metode dengan menggambar secara berurutan, dari gambar pertama, kedua, ketiga, dan seterusnya.
-Pose to Pose
Contoh Pose to Pose
Dalam Pose to Pose, segala pergerakan sudah diplanning terlebih dahulu. Jadi, animator telah menyiapkan gerakan-gerakan utamanya (key pose), kemudian setelah semuanya oke, dia baru melanjutkan dengan detail gerakan diantara (in-between) masing-masing key pose itu.
5. FOLLOW TROUGH AND OVERLAPPING ACTION
- Follow Through Action
Konsep dari Follow Through Action adalah bahwa benda-benda yang saling berhubungan, tidak pernah bergerak bersamaan. Ketika ada 1 benda yang menjadi 'lead' (benda utama yang bergerak), maka semua benda-benda yang tersambung dengan benda 'lead' ini akan ikut bergerak tapi tidak secara bersamaan.
- Overlapping Action
Overlapping Action memberikankonsepdimana kedua benda harus benar-benar tersambung sehingga akhirnya bisa bergerak. Dalam overlapping action, ada 2 benda yang gerakannya sama, tapi timingnya tidak sama: 1 benda bergerak duluan, kemudian diikuti gerakan benda lainnya.
6. SLOW IN AND SLOW OUT
Skema Slow In dan Slow Out
Slow In dan Slow Out adalah ilusi untuk membuat percepatan atau perlambatan (acceleration) sehingga dapat menimbulkan kesan tertentu. Slow In dan Slow Out ini prinsipnya sama seperti GLBB. Oleh karena itu dalam rumus GLBB ada variable a / acceleration yang dapat bernilai + (percepatan) atau - (perlambatan).
Perbedaan animasi normal dengan efek slow in/slow out
Dengan menggunakan software animasi sekarang, slow in / slow out (kadang disebut ease in / ease out) ini bisa kita lakukan dengan hanya klik 1 tombol atau melakukan beberapa adjustment.
Gambar sebelah kiri adalah gambar bola yang jatuh dengan kecepatan konstan, sedangkan yang kanan adalah bola yang jatuh dengan efek slow in. Kedua animasi ini juga memiliki jumlah frame atau gambar yang sama.
7. ARCHS
Contoh Archs
Archs ini akan membuat gerakan animasi kita menjadi lebih alami, khususnya untuk gerakan manusia dan hewan. Cara berpikir dari prinsip ini adalah seperti sebuah pendulum. Semua gerakan tangan, kaki, memutar kepala, dan gerakan bola mata semuanya dilakukan dengan mengikuti sebuah kurva.
Macam-macam Archs
Prinsip ini biasanya diaplikasikan pada saat kita membuat inbetweening. Dengan Arcs, kita bisa membuat dimensi pada gerakan animasi kita, contoh membuat kepala sedikit menunduk saat menolehkan kepala akan membuat gerakan tampak lebih alami.
Contoh Archs dalam suatu kegiatan
Dengan membuat garis punggungnya menjadi sebuah kurva, kita dapat memunculkan persepsi bahwa benda yang diangkat adalah benda yang berat.
8. SECONDARY ACTION
Secondary action adalah prinsip dimana ada gerakan sekunder yang terjadi akibat adanya gerakan utama.
Contoh Secondary Action
9. TIMING
Contoh Timing
Timing adalah prinsip terpenting di dalam animasi. Timing menentukan berapa gambar yang harus kita buat di antara 2 pose atau yang biasa kita sebut dengan istilah in-between.
Prinsipnya, semakin banyak inbetween, berarti durasi semakin lama sehingga action yang sedang dilakukan pun akan semakin panjang juga. Oleh karena itu, timing chart yang pas akan merepresentasikan persepsi dari action yang pas pula.
10. SOLID DRAWING
Step by step Solid Drawing
Solid Drawing adalah kemampuan untuk menggambar karakter dalam berbagai angle sehingga karakter tersebut terlihat 3D dan konsisten dalam setiap frame animasi.Segala atribut seperti mata, pakaian, aksesoris, dan apapun yang menempel dengan si karakter tetap konsisten letak dan bentuknya.
Contoh-contoh Solid Drawing
Solid Drawing dalam pergerakan tangan
Solid drawing berbeda dengan 'detailed drawing' dan 'realistic drawing', solid drawing lebih menekankan pada bagaimana karakter tersebut bisa dengan baik dianimasikan dalam ruang 3D.
11. APPEAL
Contoh Appeal dalam animasi Toy Story
Appeal adalah tentang bagaimana kita membuat karakter kita menjadi menarik dan tidak selalu harus yang lucu seperti yang banyak orang pikirkan.
12. EXAGGERATION
Gambar normal dan gambar Exaggeration
Exaggeration adalah salah satu kekuatan medium animasi. Pada intinya melebih-lebihkan action, ekspresi atau apapun dalam animasi kita sehingga terlihat lebih menarik dan lebih cartoon.
Macam-macam Exaggeration
Prinsip – prinsip ini digunakan pada saat animator akan membuat sebuah film animasi 3D ataupun 2D. Kedua belas prinsip ini harus selalu digunakan, karena dalam pembuatan film animasi ada 12 prinsip yang harus dipenuhi untuk membuat sebuah animasi yang hidup. Ke-12 prinsip ini meliputi dasar-dasar gerak, pengaturan waktu, peng-kaya-an visual, sekaligus teknis pembuatan sebuah animasi. Jika salah satu dari prinsip ini tidak ada maka animasi yang dibuat akan terkesan berbeda, namun tetap bisa disebut animasi.Ada pula prinsip – prinsip diluar kedua belas prinsip yang harus disertakan dalam pembuatan animasi tetapi tetap yang paling utama adalah 12 prinsip animasi ini dalam pembuatan film animasi.
Contohnya saja dalam film ‘’FINDING NEMO’’, menerapkan beberapa prinsip animasi, yaitu sbb :
1. Anticipation / gerakan beraturan
2. Staging / penataan gerak
3. Slow In and Slow Out
4. Follow Through and Overlapping Action
5. Archs
6. Secondary Action/Gerakan Pedukung
7. Timing
8. Appeal / daya tarik
Tag :// Informasi Menarik
1. Pra Produksi-1
-> planning ( From idea to script)
a. program idea -> melihat
minat Audiens...
b. production models:
suatu metode untuk melihat langsung keterkaitan
antara ide yang
sudah ada dan apa yang diharapkan bisa
terjadi untuk audiens yang
dituju
c. program proposal
Proposal program televisi:
- judul program: singkat, mudah diingat
- objektifitas/tujuan: akurat,singkat,dan
efektif
- target audiens: harus tepat sasaran
- format program: series,tahunan, atau
bulanan
- treatment/angle/synopsis: narasi singkat
tentang acara yang
akan di produksi bentuknya berupa
storyboard dan paparan ceritanya
- metode produksi
- perkiraan biaya
d. preparing budget
->
above the line production: biaya yang tidak terlibat secara langsung dengan
produksi contoh penulis nashkan, produser,penata artistik
->below
the line production: biaya untuk crew untuk yang terlibat langsung pada saat
produksi termasuk sewa lokasi dan peralatan
e. presenting proposal -> mempresentasikan
proposal
f. writing script ->
menulis script
2.
Pra Produksi
-> planing ->
coordination
a. schedules:
produser harus menetapkan orang-orang yang
terlibat
dalam produksi program acara untuk
melakukan apa, kapan,
dan dimana. Jadwal harus dibuat
se-realistis mungkin
b. permit and clearence:
produser harus mempersiapkan
surat izin jika
menggunakan fasilitas umum yang dibutuhkan
c. promotion -> on air: segala sesuatu yang dijadikan
promosi oleh stasiun
televisi,
khususnya dengan menggunakan fasilitas
media televisinya
-Trailer
cuplikan-cuplikan
program yang disusun secara ringkas sesuai dengan alur program yang sebenarnya.
Digabungkan dengan narasi yang memiliki daya tarik pada identitas program.
Contohmya film action, sinetron, program berita, dan sebagainya
-Teaser
Cuplikan-cuplikan
film yang paling menarik, teaser tidak perlu di dubbing seperti halnya trailer.
Teaser disiarkan biasanya hanya pada saat program film yang sedang berlangsung.
Yaitu menjelang commercial break, bumper in, bumper out, agar penonton tetap
terjaga dan tergoda untuk tidak mengubah channel televisi.
-Superimpose
Promosi
program yang biasanya di tampilkan di layar televisi secara mendadak, hanya
beberapa detik dan frekuensinya tidak sering. Tujuannya untuk mengingatkan atau
menginformasikan audiens tentang program yang akan ditayangkan.
-Running
text
Promosi
program yang tertulis di bagian bawah layar televisi yang biasanya di sisipkan
oleh informasi lain
-Tag
on
Promosi
program tentang segala sesuatu yang berbentuk still photo, bukan gambar
bergerak
-Promocontirnity
Promosi
tentang segala sesuatu yang disampaikan oleh seorang penyiar atau artis baik
live atau recording tentang program yang akan disajikan
-> off air: Promosi program televisi yang
tidak menggunakan
media televisi sebagai media
promosinya
- media cetak
- internet
- billboard
- transit
- spanduk
- brosur
- media penyiaran (radio)
3.
Line Produser: orang yang akan mengambil alih tugas produser
sebagai penanggung
jawab harian dari produksi yang dilakukan,
Line Produser akan
mengurusi
berbagai keperluan yang berkaitan dengan produksi.
4.
Post Production/Paska Produksi:
-
Post Production Editing -> master shootnya akan diedit sehingga menjadi satu
kesatuan acara sesuai dengan naskah
-
Evaluation and Feedback -> memberikan masukan kepada tayangan yang
sudah
diedit
-
Record Keeping -> menyimpan rekaman-rekaman berupa kaset
Tag :// Informasi Menarik
Ohyaou!!
Haloo semuanya hohoho saya kembali dari persembunyian saya wkwk
kemarin ga sempet posting jadi blognya dibiarkan menganggur begitu saja. Gomennasai minna!
okay cukup basa basi busuknya..
kali ini saya akan sharing tantang LAGU!! Yeay siap-siap karokean lagi ya..
seperti yang tertera di judul post ini. "Lagu yang akan membuat kalian ingat Ibu", kenapa saya memberi judul seperti itu? karena lagu ini memang akan membuat kalian ingat Ibu!! hahaha. dan pastinya akan terharu
Mirai E ini dinyanyikan oleh Kiroro. siapa itu Kiroro? kita simak dulu ya...
Kiroro (キロロ) adalah grup musik Jepang dari Okinawa yang debut pada tahun 1996.Kiroro pertama debutnya pada tahun 1996 sebagai band independen, dan kemudian membuat debut major mereka pada tahun 1998 dengan lagu "Nagai Aida(長い 間)". Mereka dilakukan pada Kohaku Uta Gassen pada tahun 1998, 1999 dan 2001.
okay segitu aja kenalannya ya sama Kiroro nya hoho
sekarang masuk ke lagu yang akan kita bahas, yak!! Mirai E ini merupakan sebuah lagu dari Jepang yang dinyanyikan oleh Kiroro. Single ini diliris pada tanggal 24 Juni 1998. Overall lagu ini mengingatkan kita tentang nasihat Ibu kita saat kita masih kecil. Ibu selalu menasihati kita bahwa masa depan kita harus cemerlang. Dan harus terus meraih cita-cita walaupun harus jatuh bangun untuk meraihnya.
sudah cukup reviewnya, sekarang kita simak dulu videonya. disarankan kalian memakai sebuah headset untuk mendengarkan lagu ini, redupkan lampu diruangan kalian, hidupkan suasana sunyi, Dan yang terpenting adalah RENUNGKAN!!
okay silakan disimak!!
[LIRIK] Mirai EBy. Kiroro
Hora ashimoto wo mitegoran
Kore ga anata no ayumu michi
Hora mae wo mitegoran
Are ga anata no mirai
Haha ga kureta takusan no yasashisa
Ai wo idaite ayume to kurikaeshita
Ano toki wa mada osanakute imi nado shiranai
Sonna watashi no te wo nigiri
Issho ni ayundekita
Yume wa itsumo sora takaku aru kara
Todokanakute kowai ne dakedo oitsuzukeru no
Jibun no SUTOORII dakara koso akirametakunai
Fuan ni naru to te wo nigiri
Issho ni ayundekita
Sono yasashi wo toki ni wa iyagari
Hanareta haha e sunao ni narezu
Hora ashimoto wo mitegoran
Kore ga anata no ayumu michi
Hora mae wo mitegoran
Are ga anata no mirai
Mirai e mukatte yukkuri to aruite yukou
Ayoo...lihatlah langkah kakimu..
Itulah jalan kehidupanmu....
Ayoo...lihatlah pula ke depan..
Disanalah masa depanmu..
Begitu banyaknya bunda telah memberikan kasih sayangnya....
Bersama Cinta bunda dapatku mengerti....kehidupan yg silih berganti
Saat itu aku masih terlalu kecil...belum mengerti arti semua itu
Bunda yang selalu membimbingku dalam menjalani masa
depan
Cita cita selalu tinggi di atas langit
Bila tak tercapai memang menyedihkan , tetapi jangan
takut tetaplah melangkah bercita-cita
Tentukan langkah sejarah hidupmu..Janganlah berputus
asa
Jangan cemas dan jangan takut...do`a bunda selalu
menyertaimu
Kasih sayang itu ..dulu selalu kulecehkan...selalu
kusakiti hati bunda
Sekarang jauh terpisah dari bunda....baru ku sadari
segalanya
Ayoo..lihatlah langkah kakimu...itulah perjalanan
hidupmu
Ayoo...lihatlah pula kedepan...di sanalah masa
depanmu
Perlahan namun pasti...jemputlah masa depanmu dengan
hati penuh keyakinan
hayoo!! hayooo!! pada nangis kannn? hahaha ngaku ajadeehh... soalnya tadi saya denger lagu ini dan baca terjemahannya langsung nangis dan pundung *plak wkwkwk
sudah sudah.. pada peluk Ibu kalian sana. mumpung masih ada. jangan sampai terlambat nantinya ya...
Jangan menyerah untuk cita-cita kalian ya!! FAITO!!
Tag :// Music
Lunch Time!!!yeay balik lagi ke weekday!! hohoho semoga saya tetap konsisten dalam mengurus blog ini (saya? biasanya ane). biarin, biar beda hohoho tapi tetap dengan cara share saya yang asik, menarik, santai, dan tidak patut dibaca *loh. hahahah
okay berbeda dengan menu "Lunch Time!!!" sebelumnya yang hanya membagikan informasi tentang makanan Jepang, Kali ini saya akan terbang dari Narita Airport ke... SOEKARNO HATTA AIRPORT!!
yeayyy back to Indonesia *plak.
kali ini saatnya saya memperkenalkan makanan dari negeri kelahiran tercinta ini.
baiklah kali ini saya akan membahas tentang..
GADO-GADO!!
okay berbeda dengan menu "Lunch Time!!!" sebelumnya yang hanya membagikan informasi tentang makanan Jepang, Kali ini saya akan terbang dari Narita Airport ke... SOEKARNO HATTA AIRPORT!!
yeayyy back to Indonesia *plak.
kali ini saatnya saya memperkenalkan makanan dari negeri kelahiran tercinta ini.
baiklah kali ini saya akan membahas tentang..
GADO-GADO!!
wohohohow.. sedap sekali sepertinya yah..
baiklah silakan disimak dengan baik ya..
Gado-gado adalah salah satu makanan yang berasal dari Jawa yang berupa sayur-sayuran yang direbus dan dicampur jadi satu, dengan bumbu kacang atau saus darikacang tanah yang dihaluskan disertai irisan telur dan di atasnya ditaburi bawang goreng. Sedikit emping goreng atau kerupuk (ada juga yang memakai kerupuk udang) juga ditambahkan.
Gado-gado dapat dimakan begitu saja seperti salad dengan bumbu/saus kacang, tapi juga dapat dimakan beserta nasi putih atau kadang-kadang juga disajikan denganlontong.
Sayur-sayuran yang sering digunakan dapat bervariasi, walau sayuran yang biasa digunakan adalah:
- Sayuran hijau yang diiris kecil-kecil seperti selada, kubis, bunga kol, kacang panjang, dan taoge
- Sayuran lainnya seperti wortel dan mentimun
- Tomat
- Kentang rebus yang diiris
- Telur rebus
Dengan perkecualian telur dan kentang rebus, sayur-sayuran yang digunakan biasanya masih dalam keadaan mentah. Walau kadang-kadang sayuran seperti kubis dan bunga kol bisa juga direbus air panas. Ada juga sayuran yang kadang-kadang dimasak dengan uap air panas.
Salah satu perbedaan gado-gado dari salad sayuran lainnya adalah saus kacang yang digunakan. Bahan-bahan yang digunakan untuk saus kacang ini juga dapat bervariasi. Bahan yang biasa digunakan adalah:
- Kacang goreng yang dilumatkan
- Bawang putih
- Cabai, merica
- Air jeruk nipis
- Garam, gula merah
Terkadang juga ditambah:
- Santan
- Kecap
- Terasi
berikut ini adalah penampakan-penampakan sedap dari makanan ini:
wow wow sedap kan??
apa menu Lunch Time kalian hari ini?? bisa di share kan? hihihihi
selagi kalian baca artikel ini, saya mau beli gado-gado dulu ah di kantin hihi
ITTADAKIMASU!!!
Tag :// Lunch Time
OHAYOU!!!
kali ini saya akan sharing tentang awal berkembangnya broadcasting dari mulai terciptanya radio, sampai munculnya channel pertama di Indonesia.
Jadi silakan disimak ya!!
Broadcast adalah suatu proses pengiriman sinyal ke berbagai lokasi secara bersamaan baik melalui satelit, radio, televisi, komunikasi data pada jaringan dan lain sebagainya, dan bisa juga didefinisikan sebagai layanan server ke client yang menyebarkan data kepada beberapa client sekaligus dengan cara paralel dengan akses yang cukup cepat dari sumber video atau audio.
Penyiaran
atau biasa kita kenal dengan nama broadcasting telah
terjadi sejak ide itu diciptakan hingga disebarluaskan. Langkah-langkahnya
meliputi penggagas ide yang dalam hal ini adalah komunikator, kemudian ide itu
diubah menjadi suatu bentuk pesan yang dapat dikirimkan baik verbal maupun
non-verbal melalui saluran dan atau sarana komunikasi yang memungkinkan pesan
itu mampu menjangkau ranah umum atau istilahnya adalah komunikan. Adanya suatu
penyiaran ditentukan oleh tiga unsur yaitu studio, transmitter, dan pesawat
penerima. Ketiga unsur ini kemudian disebut Trilogi Penyiaran. Paduan ketiganya
ini yang kemudian akan menghasilkan siaran yang dapat diterima oleh pesawat
penerima radio maupun televisi.
Studio adalah
tempat dan sistem yang cukup berperan dalam stasiun penyiaran. Sebagai
sub-sistem yang terintegrasi secara total, bagian studio memberikan andil untuk
penyediaan program-program reguler yang sifatnya berhubungan. Sistem studio
pada umumnya terintegrasi dari berbagai unit sistem seperti bagian audio, video
sistem, dan pencahayaan serta dilengkapi prasarana seni atau gambar sebagai
pendukung produksi khususnya untuk produksi audiovisual. Studio merupakan
tempat produksi informasi sekaligus menyiarkan, yakni mengubah ide dan gagasan
menjadi bentuk pesan baik gambar maupun suara. Studio sebagai penyuplai program
acara dibagi dalam dua kategori besar:
- Siaran Langsung (Program berita yang memiliki kekuatan informasi untuk segera disiarkan)
- Siaran Rekam (Program acara yang direkam terlebih dahulu baik program acara nondrama seperti musik, olah raga dan drama)
Untuk
transmitter, ini merupakan salah satu unsur dalam proses penyiaran
yang berfungsi mengantarkan gambar dan suara dari studio berupa gelombang
elektromagnetik yang membawa muatan informasi untuk dipancarkan atau disalurkan
melalui kabel atau serat optik. Ada tiga cara sistem satelit komunikasi Sistem
DBS (Panduan Satelit Penyiaran), Sistem Semi DBS, serta Sistem Gabungan
(penyaluran dan satelit).
Pesawat
Penerima merupakan alat yang berfungsi mengubah gelombang
eektromagnetik yang membawa muatan informasi berupa signal suara dan signal
gambar proyeksi menjadi bentuk pesan yang dapat dinikmati. Pancaran gelombang
elektromagnetik yang membawa muatan signal suara yang terbentuk melalui
microphone, kemudian pancaran ini diterima oleh sistem antena untuk diteruskan
ke pesawat penerima, dan signal suara itu diubah kembali menjadi suara di dalam
audio loudspeaker. Proses ini menghasilkan siaran radio, sedangkan gelombang
elektromagnetik yang masih membawa signal suara, yang dihasilkan oleh
microphone dan signal gambar proyeksi, yang dihasilkan oleh sisten lensa dan
kemudian diubah menjadi signal gambar di dalam tabung pengambil gambar maka proses
ini menghasilkan siaran televisi.
Produk
Penyiaran merupakan kegiatan penyelenggaraan siaran, yaitu
rangkaian mata acara dalam bentuk audio, suara atau visual gambar yang
dtransmisikan dalam bentuk signal suara atau gambar, baik melalui udara maupun
melalui kabel dan atau serat optik yang dapat diterima oleh pesawat penerima
dirumah-rumah. Siaran adalah benda abstrak yang sangat potensial untuk
dipergunakan mencapai tujuan yang bersifat idiil maupun material. Siaran
merupakan hasil kerja kolektif yang memerlukan dana yang besar banyak tenaga
yang kreatif dan profesional serta sarana elektris canggih yang harganya
relatif mahal. Karena itu produksi Siaran sebenarnya merupakan produksi massal
yang memiliki tujuan untuk menyampaikan informasi, hiburan dan pendidikan
kepada sebagian besar khalayaknya, dengan biaya yang cukup besar dan tentu saja
berdampak yang besar pula kepada masyarakat umum.
Penyiaran
atau broadcasting tentu saja berdampak besar terhadap
masyarakat umum dimana itu bisa menjadi alat propaganda atau sejenisnya. Namun
dari hal itu, tidak dapat dipungkiri bahwa penyiaran merupakan metode termudah
untuk menyebarkan berita-berita yang baik pula. Disini akan dibahas mengenai
dampak-dampak baik positif maupun negatif dari penyiaran tersebut. Dan tidak
lupa akan dibahas sekilas sejarahnya. Cakupan yang akan dibahas di dalam
penulisan ini adalah lingkup sejarahnya di dunia seputar penyiaran baik
televisi maupun radio.
TELEVISI
DAN RADIO, SEKILAS SEJARAH PENYIARAN DI DUNIA.
Media
penyiaran di dunia dimulai ketika seorang ahli fisika dari Jerman bernama
Heinrich Hertz pada tahun 1887 berhasil mengirim dan menerima gelombang radio.
Upaya Hertz kemudian dilanjutkan oleh Guglielmo Marconi (1874-1937) dari Italia
yang sukses mengirimkan Sinyal Morse. Sinyal yang dikirim Marconi berhasil
menyebrangi Samudra Atlantik pada tahun 1901 dengan menggunakan gelombang
elektromagnetik.
Sebelum
Perang Dunia I meletus, Reginald Fessenden dengan bantuan perusahaan General
Electric Corp. Amerika Serikat berhasil menciptakan pembangkit gelombang radio
kecepatan tinggi yang dapat mengirim suara manusia dan juga musik. Sementara
itu tabung hampa udara yang ketika itu bernama audion berhasil pula diciptakan.
Penemuan audion menjadikan penerimaan gelombang radio menjadi lebih mudah.
Beralih ke
radio, awalnya alat ini cenderung diremehkan dan perhatian kepada penemuan baru
itu hanya terpusa sebagai alat teknologi transmisi. Radio lebih banyak
digunakan oleh militer dan pemerintahan untuk kebutuhan penyampaian informasi
dan berita. Radio lebih banyak dimanfaatkan para penguasa untuk tujuan yang
berkaitan dengan ideologi dan politik secara umum. Peran radio dalam
menyampaikan pesan mulai diakui pada tahun 1909 ketika informasi yang
dikirimkan melalui radio berhasil menyelamatkan seluruh penumpang kapal laut
yang mengalami kecelakaan dan tenggelam. Radio menjadi medium yang teruji dalam
menyampaikan informasi yang cepat dan akurat sehingga semua orang mulai melirik
media ini.
Pesawat
radio pertama kali diciptakan, memiliki bentuk yang besar dan tidak menarik
serta selit untuk digunakan karena menggunakan tenaga listrik dari baterai yang
berukuran besar. Menggunakan pesawat radio ketika itu membutuhkan kesabaran dan
pengetahuan elektronik yang memadai. Tahun 1926, perusahaan manufaktur radio
berhasil memperbaiki kualitas produknya. Pesawat radio sudah menggunakan
listrik yang ada dirumah hingga lebih praktis. Menggunakan dua knop untuk
mencari sinyal, antena dan penampilannya yang lebih baik menyerupai peralatan
furniture. Tahun 1925 sampai dengan tahun 1930, sebanyak 17 juta pesawat radio
terjual kepada masyarakat dan dimulailah era radio menjadi media massa.
Stasiun
pertama muncul ketika seorang ahli teknik nernama Frank Conrad di Pittsbrugh
AS, pada tahun 1920 secara iseng-iseng sebagai bagian hobi, membangun sebuah
pemancar radio digarasi rumahnya. Conrad menyiarkan lagu-lagu, mengumumkan
hasil pertandingan olahraga dan menyiarkan instrumen musik yang dimainkan
putranya sendiri. Dalam waktu singkat, Conrad berhasil mendapatkan banyak
pendengar seiring juga meningkatnya penjualan pesawt radio ketika itu. Stasiun
radio yang dibangun Conrad itu kemudian diberi nama KDKA dan masih mengudara
hingga saat ini, menjadikannya sebagai stasiun radio tertua di Amerika dan
mungkin juga di dunia.
Seiring
dengan munculnya berbagai stasiun radio, peran radio sebagai media massa
semakin besar dan mulai menunjukkan kekuatannya dalam mempengaruhi masyarakat.
Pada tahun 1983, masyarakat Manhattan, New Jersey, Amerika Serikat panik dan
geger serta banyak yang mengungsi keluar kota ketika stasiun radio CBS
menayangkan drama radio uyang menceritakan makhluk ruang angkasa menyerang
bumi. Meskipun sudah dijelaskan bahwa peristiwa penyerbuan itu hanya ada dalam
siaran radio. Namun kebanyakan penduduk tidak langsung percaya. Dalam sejarah
siaran, peristiwa itu dicatat sebagai efek siaran paling dramatik yang pernah
terjadi di muka bumi.
Untuk televisi, prinsipnya dikemukakan oleh Paul Nipkow dari jerman pada tahun 1884 namun pada tahun 1928, Vladimir Zworkyn (Amerika Serikat) menemukan tabung kamera atau iconoscope bekerja mengubah gambar dari bentuk gambar optis kedalam sinya elektronis untuk selanjutnya diperkuat dan ditumpangkan kedalam gelombang radio. Zworkyn dengan bantuan Philo Farnsworth berhasil menciptakan pesawat televisi pertama yang dipertunjukkan kepada umum pada pertemuan World’s Fair pada tahun 1939.
Kemunculan
televisi pada awalnya ditanggapi biasa saja oleh masyarakat. Harga pesawat
televisi ketika itu masih mahal, selain itu belum tersedia banyak programuntuk
disaksikan. Pengisi acara televisi pada masa itu bahkan meragukan masa depan
televisi, mereka tidak yakin televisi dapat berkembang dengan pesat. Pembawa
acara televisi ketika itu, harus mengenakan make up biru tebal agar dapat
terlihat normal ketika muncul di layar televisi. Mereka juga harus menelan
tablet garam untuk mengurangi keringat yang membanjiri di badan mereka karena
intensitas cahaya lampu studio yang sangat tinggi.
Perang
Dunia ke-2 sempat menghentikan perkembangan televisi. Namun setelah perang
usai, teknologi baru yang telah disempurnakan selama perang, berhasil mendorong
kemajuan televisi. Kamera televisi baru tidak lagi membutuhkan banyak
cahayasehingga para pengisi acara di studio tidak lagi kepanasan. Selain itu
layar televisi sudah menjadi lebih besar, terdapat lebih banyak program yang
tersedia dan sejumlah stasiun televisi lokal mulai membentuk jaringan. Masa
depan televisi mulai terlihat menjanjikan.
Stasiun
televisi lokal selain menayangkan program lokal juga bekerjasama dengan tiga
televisi jaringan yaitu CBS, NBC dan ABC. Sebagaimana radio, ketiga televisi
jaringan itu menjadi sumber program utama bagi stasiun yang berhubungan. Semua
program televisi pada awalnya ditayangkan dalam siaran langsung (live).
Pertunjukkan opera di New York menjadi program favorit televisi dan disiarkan
secara langsung. Ketika itu belum ditemukan kaset penyimpan suara dan gambar
(videotape). Pengisi acara televisi harus mengulang lagi pertunjukannya
beberapa kali agar dapat disiarkan pada kesempatan yang lain. Barylah pada
tahun 1956, Ampex Corporation berhasil mengembangkan videotape sebagai saran
yang murah dan efisien untuk menyimpan suara dan gambar program televisi. Pada
awal tahun 1960-an hampir seluruh program yang pada awalnya disiarkan secara
langsung, diubah dan disimpan dalam videotape. Pesawat televisi berwarna mulai
diperkenalkan kepada publik pada tahun 1950-an. Siaran televisi berwarna
dilaksanakan pertama kali oleh stasiun televisi NBC pada tahun 1960 dengan
menayangkan program siaran berwarna selama 3 jam setiap harinya.
PENYIARAN
DI INDONESIA
Pada tahun
1911, Angkatan Laut Kerajaan Belanda pertama kali mengoperasikan fasilitas
radio komunikasi di Sabang, pulau paling barat dari wilayah Hindia Belanda. Fasilitas
radio ini digunakan sebagai alat komunikasi untuk mengatur lalu lintas kapal
laut yang melintas Selat Malaka, jalur perdagangan yang sangat sibuk pada waktu
itu. Setelah perang dunia pertama usai, tepatnya pada tahun 1925, di Jakarta
berdiri Batavia Radio Society atau Radio Batavia Vereniging (BRV), sekelompok broadcaster yang mulai
mengudarakan siaran tetap berupa pemutaran musik barat. Lahirnya BRV inilah
yang mulai mengawali keberadaan radio siaran di Hindia Belanda.
Pada 8
Maret 1942, Belanda menyerah kepada Jepang. Pada saat
itu radio siaran yang ada dihentikan. Kemudian Jepang mendirikan lembaga
penyiaran baru yang dinamakan Hoso Kanri Kyoko dengan cabang-cabangnya di
Jakarta, Bandung, Purwokerto, Semarang, Yogjakarta, Surakarta, Surabaya, dan Malang.
Kedelapan stasiun daerah inilah yang kemudian menjadi embrio pendirian Radio
Republik Indonesia (RRI). Pada sebuah pertemuan di Jakarta pada 11 September
1945 RRI didirikan oleh pemerintah Indonesia.
Menengok sejarah RRI berarti mencermati kembali sejarah masa awal kemerdekaan Indonesia. Radio mempunyai peran sentral dalam mengampanyekan proklamasi kemerdekaan bangsa Indonesia pada 17 Agustus 1945 kepada dunia. Berkat peran radio inilah masyarakat dunia mendengar proklamasi kemerdekaan Indonesia, dan dukungan-pun segera mengalir dari negara-negara tetangga. Sejarah ini diukir oleh para angkasawan (penyiar radio) Ronodipuro dan Bachtar Lubis, dengan keberaniannya yang luar biasa mengudarakan naskah proklamasi dan mempropagandakan kemerdekaan bangsa Indonesia secara terus menerus dari waktu ke waktu, mulai dari pukul 19.00 WIB tanggal 17 Agustus 1945.
Sejarah
sistem penyiaran televisi di Indonesia dimulai pada 17 Agustus 1962. Hari itu,
Televisi Republik Indonesia (TVRI) lahir dan untuk pertama kalinya beroperasi.
Dengan pemancar berkekuatan 100 watt, siaran pertama dilakukan untuk menyiarkan
peringatan ulang tahun ke 17 proklamasi kemerdekaan bangsa Indonesia dari
halaman Istana Merdeka Jakarta. Pada awalnya TVRI adalah proyek khusus untuk
menyukseskan penyelenggaraan Asian Games ke 4 di Jakarta. Siaran TVRI
sehubungan dengan Asian Games dikoordinir oleh Organizing Comitte Asian Games
IV yang dibentuk khusus untuk event olah raga itu, di bawah naungan Biro Radio
dan Televisi Departemen Penerangan. Mulai 12 November 1962 TVRI mengudara
secara reguler setiap hari. Pada 1 Maret 1963 TVRI mulai menayangkan iklan
seiring dengan ditetapkannya TVRI sebagai televisi berbadan hukum yayasan
melalui Keputusan Presiden RI nomor 215 tahun 1963. Namun pada tahun
1981 dengan berbagai alasan politis TVRI tidak diijinkan lagi menayangkan
iklan.
Mulai tahun
1988 TVRI mulai mendapat teman dalam penyiaran di Indonesia. Pemerintah telah
mulai mengijinkan televisi swasta beroperasi di Indonesia, RCTI (1988), SCTV
(1989), TPI (1990), ANTV (1993), INDOSIAR (1995), dan lainnya.
Oh iya. Tahukah kalian? TVRI juga pernah menyiarkan Anime loh judulnya “Zukkoke Sannin Gumi”.
Bukan itu saja, stasiun TV tertua di Indonesia ini juga pernah menyiarkan anime “Zoids” loh..
Wah tidak seburuk yang kita kira kan?
Semoga stasiun TV milik Negara ini kedepannya bisa lebih baik lagi ya. Jangan sampe kalah sama NHK World Japan atau KBS World South Korea hihihi
Tag :// Informasi Menarik
